Diccionario para cantantes: El Imprescindible


Hemos reunido un glosario de términos, un diccionario musical, para aclarar aquellos que usamos más habitualmente en las clases de canto.  Hemos creado El Diccionario para Cantantes. Esperamos que os sea útil a todos los alumnos y a cualquier otro compañero musical que lo encuentre.

¿Cómo se ha elaborado el diccionario para cantantes? Hemos recurrido al “Diccionario de Oxford de la música”, al ‘Singing like the stars” de Seth Riggs, al “Tratado Completo Del Arte Del Canto” de Manuel García, a la santa Wikipedia (¿qué haríamos sin ella?) y a nuestros humildes cerebros para redactarlo.

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Esta es la versión actualizada de la publicación que hicimos hace un tiempo. Si te apetece curiosear más, pincha AQUÍ.

Ya tenemos aquí El Diccionario para Cantantes

A

A cappella: Forma de canto sin ningún acompañamiento instrumental.

Additus: Margen superior de la laringe.

Ad lib. (ad libitum) a voluntad, la velocidad y la forma de ejecución de la obra se dejan a elección del ejecutante. En estilos como RnB o gospel son los adornos improvisados que se incorporan a las melodías.

Agudos: Dentro del rango del oído humano, los sonidos de mayor frecuencia o más altos. Las voces femeninas suelen ser más agudas que las masculinas. El término opuesto es Graves.

AfoníaIncapacidad de producir sonido, a diferencia de la disfonía o ronquera.

Ámbito: Intervalo de notas en las que la voz no tiene necesidad de hacer ningún esfuerzo o cambio foniátrico. Normalmente estará en el registro de pecho y voz media.

Anclaje: Mantenimiento fijo de una postura al hacer una melodía en el canto, en particular al atacar notas difíciles. Se puede especificar que sea abdominal, torácico, de hombros y cuello, o en la vocalización, referido a una vocal (como el anclaje de “I”)

Apnea: Interrupción del flujo de aire en la respiración

Appoggio: Apoyo en español. Técnica de canto en la que se desarrolla la conciencia y el control del trabajo del diafragma y de los músculos abdominales, y que optimiza la energía y la calidad de la voz.

Arpegio (A veces, abreviado como arp.): Forma de interpretar el acorde haciendo sonar las notas sucesivamente en vez de al unísono.

B

Bajo: Voz más grave del registro humano.

Barítono: Cantante cuya tesitura se encuentra ubicada entre la de un bajo y el de un tenor. Sus agudos se diferencian de la voz del tenor por ser más oscuros y sus graves se diferencian de la voz del bajo por ser más ligeros y brillantes. En ocasiones es considerada la voz masculina expresiva por excelencia y puede aliar la claridad y flexibilidad a la fuerza y esplendor.

Bel canto (italiano, “bel canto”) es un término operístico que se utiliza para denominar un estilo vocal que se desarrolló en Italia desde finales del siglo XVII hasta mediados del XIX. Se suele identificar la escuela de Manuel garcía con este estilo vocal, que podemos considerar dentro del Canto Lírico.

Belting: Técnica de cantar con intensidad en la voz media, sin desconexión en el paso del pliegue fino al grueso. Aunque tradicionalmente se ha considerado el belting como una mala técnica – pues originalmente el término se refiere a cantar con fuerza, tensión, o gritar -hoy en día conocemos técnicas para mantener la coordinación y la conexión en el passaggio entre la voz media y la voz de cabeza, sin ninguna tensión y de manera totalmente saludable y sin riesgo.

C

Cadenza: Una cadenza (cadencia en italiano) en lenguaje musical es una sección, pasaje, o melodía adornada (bien escrito previamente en la partitura, bien improvisado en el momento) interpretada o cantada por uno o varios solistas. Habitualmente, el estilo rítmico es libre y flexible, y frecuentemente se aprovecha para hacer una exhibición de virtuosismo técnico.

Canto clásico: Ver canto lírico.

Canto lírico es el conjunto de técnicas vocales utilizadas para cantar el repertorio en la música culta, como la ópera, o la música clásica. El término deriva de la lira, un instrumento de cuerda de la antigüedad, que servía para acompañar al cantante en concursos en la antigua Grecia.  El canto lírico se distingue del canto moderno por la crucial relevancia que la tesitura y el rango vocal del cantante tienen en el primero.  

Esto es porque en el canto lírico es el cantante el que se adapta al repertorio, y no al revés. La tesitura de una voz en esta técnica se define por el buen timbre, el volumen considerable, un vibrato igualado, la posibilidad de un mezza di voce y la posibilidad de agilidad y coloratura, y normalmente es de unas dos octavas.

Canto Moderno: Conjunto de técnicas vocales que se aplican en gran parte de la música popular contemporánea desde el siglo XX (jazz, blues, rock, pop, etc). Se caracteriza por la naturalidad de la vocalización, y su similitud con el habla, aunque es algo tan amplio, que es difícil definir con claridad sus límites.

Los avances médicos y de exploración anatómica del SXX, así como la invención de la microfonía y la amplificación de la voz, revolucionaron por completo la técnica vocal a partir de los años 50 del siglo pasado.  Escuelas  de canto como Estil training, Speech level singing y muchas otras se encuadran en esta categoría. El método Vocalstudio también podría considerarse de canto moderno. 

Chiaro-Oscuro: Término proveniente del Bel Canto, que significa la capacidad de cambiar el timbre de la voz, de uno más agudo (como con la voz de bruja del ejercicio Me4) a uno más oscuro (como el del bostezo del ejercicio Me5) mediante el desplazamiento del Aparato resonador, la laringe, paladar blando, lengua, etc. para modificar el tamaño y forma de las cavidades resonadoras.

Coda: (del it. Cola); es decir, una sección final anexa a un movimiento situada siempre al final de una pieza.

Compás: En el lenguaje musical, un compás es una porción de tiempo en la que ocurren un número específico de latidos, golpes, o mejor aún tiempos de igual duraciónCada uno de esos tiempos se representa con una figura musical (Comúnmente negra, corchea o semicorchea) En una partitura los límites del compás se expresan con líneas verticales.

Contralto: Voz femenina más grave. Se destaca por la rica sonoridad y amplitud de su registro grave. También se las denomina ‘Altos’.

Crescendo(del it. creciendo); es decir, un sonido de un volumen progresivamente más alto; lo opuesto a diminuendo.

Cricoides (Cartílago)

Se encuentra en la parte anterior e inferior de la laringe. Tiene Forma de anillo de sello. A los lados se articula con el tiroides. La parte inferior circular está conectada con el primer anillo de la tráquea. Participa en la afinación.

Coperto; (del it. cubierto) Técnica de canto clásico en la que la vocalización se hace más cerrada, amortiguando las frecuencias más agudas, pero facilitando la transición en el passaggio, y protegiendo la voz.

D

Da Capo: (del it. desde la cabeza) Desde el principio, indicación de volver al comienzo de una obra musical. Aparece también en una partitura como D.C.

Diafragma: Músculo plano encargado de controlar el flujo de aire de la respiración, al expandir y contraer los pulmones.

Diminuendo: (del it. disminuyendo) Disminuyendo; es decir, con un volumen gradualmente decreciente, lo mismo que decrescendo.

Dinámica: Variaciones de la intensidad del sonido. Por ejemplo, una canción en la que se pasa de susurrar (pianissimo) a cantar al máximo (tutta forza) diremos que tiene mucha dinámica.

Disfonía: Es el nombre que recibe todo trastorno de la voz cuando se altera la calidad de ésta en cualquier grado exceptuando el total. Coloquialmente se la llama Ronquera.

E

Eufonía: En griego, ‘buen sonido’ término que define el equilibrio de la voz o estado ideal de emisión sonora.

Escala: Conjunto de notas musicales consecutivas y ordenadas según un patrón armónico. Pueden presentarse ascendentes o descendentes, por lo que recuerdan a los peldaños de una escalera

F

Falsetto: (o falsete) Voz producida por el uso del cierre de pliegue fino en notas demasiado bajas, que pueden ser producidas con la voz modal. 

Al ser un efecto producido por el cierre de pliegue fino, como la voz de cabeza, es frecuentemente confundido con ésta, pues usa la misma técnica de fonación. Por ello, lo menos confuso es considerar el falsetto como la parte de la voz de cabeza producida en una nota demasiado baja.

El falsetto es muy difícil de mezclar (conectar) con la voz modal,  por esto se considera un tipo de producción tonal inconexa. 

Esto, y el hecho de que es imposible incrementar la intensidad del sonido pasado un cierto punto, hace del falsetto un recurso que tradicionalmente ha sido considerado no muy práctico, excepto en efectos especiales vocales ocasionales.

Sin embargo en canto moderno, dada la posibilidad de poder amplificar la voz, el volumen ha dejado de ser tan importante, y es usado muy frecuentemente

Falsos pliegues vocales: También llamados pliegues vestibulares o ventriculares son dos pliegues de membrana mucosa, situados un poco por encima de la glotis. Su misión es la de proteger el conducto respiratorio de la entrada de liquido. En la fonación, intervienen para producir técnicas de voz rasgada, como el growl, la hipercompresión, o un tipo particular de voz grave en el canto tibetano.

Fonación: Proceso por el que los pliegues vocales vibran y emiten ondas de aire comprimido, que percibimos como sonido.

Fonética: Ciencia que estudia los sonidos físicos del lenguaje humano.

Fortefuerte; es decir, para ser cantado alto y con energía.

G

Gallo: Ver Ruptura

Glissando: Deslizamiento que une dos notas diferentes ascendiendo o descendiendo de manera gradual. un deslizamiento continuo de una altura a otra (glissando verdadero o portamneto), o bien una escala incidental ejecutada al moverse de una nota melódica a otra (glissando efectivo).

Glotis: Es el espacio entre los pliegues vocales. También se llama rima glottidis.

Golpe de glotis: Ataque repentino de un sonido vocal. Los pliegues vocales, inician la fonación repentinamente, tal como lo harían al vocalizar una silbaba como “PA”. Es un concepto polémico, debido a que el abuso del mismo, con mucho volumen o energía, es difícil de controlar, e incluso puede ser perjudicial. El término fue acuñado por Manuel García en su Tratado Completo del Arte del Canto, en francés (coup de la glotte).

GrowlTecnica de voz rasgada que usa la vibración de los pliegues ariepliglóticos, como lo hacía por ejemplo Louis Armstrong.

H

Hache aspirada: Fonema que encontramos en ingles en Helio,  en algunas variantes del castellano al pronunciar la J como en (generalmente en latinoamérica y en el sur de españa). Resulta útil en canto para evitar el golpe de glotis.

I

Impostación: Técnica de voz en la que se baja la laringe y se eleva el velo del paladar para ampliar el espacio de los resonadores laríngeo, faríngeo y oral. De este modo se adquiere el timbre característico del canto lírico, usado en la ópera.

Interferencia de funciones: La voz humana es un órgano que toma prestados elementos anatómicos de otros dos sistemas, el digestivo y el respiratorio, para producir sonidos. Este uso de esos elemento para otro fin diferente de aquel para el que evolucionaron, puede producir tensiones contradictorias, opuestas, y bloqueos posturales y musculares. Este fenómeno se conoce como interferencia de funciones.

Intervalo: Distancia entre dos notas. Reciben sus nombres por el orden que ocupan en la escala y su clase. Pueden ser mayores, menores, justos, aumentados, y disminuídos: 3ªmayor, 5ª aumentada, 4ªJusta, son algunos ejemplos.

L

Legato: Ligado en italiano, sucesión de dos o más notas ininterrumpidas.

M

Melisma: técnica de cambiar la nota (altura) de una sílaba de texto mientras está siendo cantada.

Messa di voce: En canto, un crescendo ydespués diminuendo, en una larga nota sostenida, manteniendo el timbre, la calidad y la frecuencia del vibrato, usado especialmente en música barroca y en el periodo del bel canto. 1

Mezcla: En canto moderno se usa el término La Mezcla (The Mix) para describir la técnica vocal que nos permite atravesar el passaggio sin que se interrumpa la conexión y homogeneidad de la voz. Se usa este término  por la sensación en la resonancia que crea el uso de la máscara, los resonadores paranasales, mezclados con la resonancias de laringe, faringe y orales. Sin embargo, la clave no está sólo en la resonancia, sino también en la fonación: La mezcla es el paso coordinado del uso del cierre de pliegue grueso, al cierre de pliegue fino en los pliegues vocales.

Mezzo-soprano: Voz femenina con un rango que normalmente se extiende desde el La por debajo del Do central al Fa, una undécima por encima del Do central. Las mezzosopranos suelen tener un timbre más oscuro que las sopranos y su rango vocal se encuentra entre el de una soprano y el de una contralto.

Modular la voz: Modificar el timbre de la voz moviendo los resonadores móviles y los articuladores (labios, mandíbula, paladar blando, altura de la laringe). En lenguaje musical, y en armonía, modular se refiere a cambiar de tonalidad armónica, así que hay que cuidarse no crear confusión al usar el término.

O

Octava: intervalo entre una altura musical y otra con la mitad o el doble de su frecuencia.

P

Passaggio(en italiano, pasaje) Término utilizado para describir el área de transición entre dos registros vocales, como por ejemplo entre la voz de pecho y la voz de cabeza. Existen varios passaggi (primo passaggio, secondo passaggio) y aunque no hay un consenso entre diferentes maestros y métodos de canto sobre el lugar exacto en el que éstos se ubican, es un término universalmente utilizado, también en canto moderno.

Pliegue grueso: Término con el que nos referimos a la técnica de fonación en la que los pliegues vocales vibran en toda su extensión, músculo, ligamento y mucosa. Es la técnica que usamos en la voz modal, la voz normal con la que hablamos o gritamos , es decir, en el registro de pecho y en el registro medio.

Pliegue fino: Como arriba, pero en este caso sólo vibrarán el ligamento y la mucosa, incluso sólo esta última. Es la técnica utilizada en la voz de cabeza o falsetto.

Presión subglótica: Presión del aire regulada por la acción del diafragma desde los pulmones hasta  los pliegues vocales. El trabajo de aducción (cierre) de los mismos se llama resistencia glótica.

Proyectar la voz: Usar el aparato resonador y el articulador para amplificar y transformar el timbre de la voz, pudiendo lanzarla en  una dirección concreta.

Portamento: Un tipo de glissando entre dos notas, que pasa por todos los sonidos intermedios (como una sirena), sin marcar los sonidos de una escala. Aunque no hay consenso sobre el significado del término, en este método usamos la definición de Manuel García en su Tratado Completo del Arte del Canto. Hay un efecto muy interesante, (y difícil) que se produce al combinar el portamento, con el vibrato, muy característico del bel canto.

R

Rallentando.: Ampliación del tempo, progresivamente más lento (normalmente no se distingue del ritardando). A veces se indica en la partitura con la abreviación rall.

Rango vocal: Intervalo entre las notas  extremas que delimitan por arriba y por abajo los sonidos que una voz puede producir. También se le llama extensión. Se diferencia de la tesitura, porque ésta última se refiere sólo a las notas que se pueden producir con calidad y facilidad.

Registro de pecho: O registro grave, o voz de pecho, nombre con el que se designa la parte baja de la voz modal. Es la que solemos usar para el habla.

Registro medio: También llamado voz media, mezcla (the mix), máscara… Registro de la voz modal (la voz normal) en el  que podemos mezclar la voz de pecho y la de cabeza, gracias al paso gradual y combinado del pliegue fino al pliegue grueso, y con con una sensación frontal por el uso de los  resonadores faciales, la máscara, y la nasalidad.

Registro de cabeza: O voz de cabeza. Término tradicionalmente asignado a la parte más alta de tu registro vocal.

Registro de silbido: También llamado flageolet en canto clásico y más comúnmente hoy día, whistle voice. Es el registro de voz más agudo de la voz humana y el más desconocido. De los cinco, es el que tiene el nombre más adecuado, pues funciona parecido al silbido que emite un globo si dejamos que se deshinche mientras estiramos la abertura, para lograr un tono continuo y agudo. 

Resistencia glótica: Trabajo de los músculos cricotiroideos para la aducción de los pliegues vocales, oponiéndose a la presión subglótica y produciendo la compresión del aire

Ronquera: Ver Disfonía.

Rubato: Robado; es decir, en tempo flexible, se aplica a las notas dentro de una frase musical con el fin de lograr un efecto expresivo

Ruptura: También llamada desconexión, o vulgarmente “gallo”, es un cambio repentino de tono causado por un excesivo flujo de aire llegando a los pliegues vocales. Esto hace que se pierda la conexión en el tono producido.

Se evita si se permite a las cuerdas vocales ir adelgazando y luego acortando con un descenso gradual del flujo de aire, de modo que ese exceso de presión o tensión muscular no tenga oportunidad de producirse. El aprendizaje de este proceso y su aplicación normalmente lleva meses, e incluso más de un año.

S

Scat: Técnica de jazz vocal en la que se usan sílabas sin significado. Lo podríamos traducir a castellano como tararear. Aunque no exento de polémica, permite a los cantantes improvisar melódicamente sin la rigidez del texto, exactamente igual que una trompeta o un saxo, etc. Alcanza su apogeo en la era del be-bop.

Semitono: el intervalo musical más pequeño que se puede dar entre notas en la mayor parte de la música occidental, por ejemplo entre Fa y Fa sostenido.

Soprano: El más agudo de los cuatro rangos vocales estándar (bajo, tenor, contralto, soprano).

Stacatto: Fraseo musical en el que las notas no están conectadas entre sí, sino que existe un silencio entre ellas. Es tocar o cantar cada nota breve y destacada. Lo opuesto a legato.

T

Tempo: Tiempo; es decir, la velocidad total de una pieza musical.

Tenor: El segundo más grave de los cuatro rangos de voz estándar (bajo, tenor, alto y soprano).

Tessitura: El rango de alturas “mejor” o más cómodo, utilizado normalmente para identificar el rango vocal más destacado o común dentro de una pieza musical.

Timbre: La calidad de un sonido musical que distingue a las voces e instrumentos. Dicho de otro modo, salvo el volumen y la altura de la nota, el timbre son el resto de características de un sonido. En palabras de Ailín agostini: “En gran medida, en el canto en el ámbito vocal, el timbre está determinado por la configuración anatómica de los resonadores, por lo que cada voz tiene una particularidad especial que la diferencia de otras. Podría decirse que es “la marca registrada” de cada voz”.

Tiroides (cartílago): Cartílago situado en la laringe, de la cual es la cara frontal. Podemos ver este cartílago en el cuello, y vulgarmente lo llamamos nuez. Junto con el cartílago cricoides es donde se insertan los pliegues vocales, y por tanto tiene una importancia máxima en el proceso de la voz cantada.

Trémolo: Término que hace referencia a una variación similar en el volumen de una nota; o bien a la repetición rápida de una sola nota.

Twang Oral: Técnica de resonancia de la voz en la que se reduce el tamaño del resonador laringo-faringeo con lo que se modifica el timbre, haciéndolo similar al ‘cua’ de un pato,  el maullido de un gato, etc.

Twang Nasal: Técnica de resonancia de la voz en la que se aproxima el paladar blando a la lengua, para lograr un tono más nasal. Aunque está muy relacionado uno con otro no hay que confundir el twang nasal  con la nasalidad.

U

Unísono: Intervalo musical de dos tonos en la misma altura. Dicho de otro modo, dos instrumentos emitiendo la misma nota.

V

Vibrato: Leve oscilación de la altura de la nota, repetida, estable y con el timbre de la voz uniforme.

Vocal Fry: Registro vocal en el que los pliegues vocales permanecen relajados,  encogidos, y cerrados, con una gran resistencia glótica, lo que produce un burbujeo de aire, parecido a una carraca o un chirrido grave. Es el registro vocal más grave de la voz humana. También forma parte de las técnicas de voz rasgada, por lo que saber ejecutarlo, brindará una gran capacidad expresiva.

Voz de cabezaVer registro medio

Voz Media: Ver registro medio

Voz Modal: Voz normal. Nuestro registro de voz de pecho (voz hablada)  y medio. Se caracteriza por el uso del pliegue grueso, y por la obtención de sonidos más ricos en armónicos graves, o dicho más subjetivamente, con más cuerpo.

Voz de Pecho: Ver registro de pecho

 

i Y esto es todo por hoy!

Esperamos que os sea útil a tod@s
____

Estudia, investiga, profundiza…Pero no lo olvides: ¡Lo que quieres es cantar!


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1 Comentario en "Diccionario para cantantes: El Imprescindible"

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Laura
Invitado

Muchas gracias Vocalstudio!!! Súper interesante e instructivo para los que somos principiantes 😉